Haiti: Year Zero
OPTICKS | Sculptures
By Ruben Ochoa at Royalton Riviera Cancun Lobby | set of 4 large format pieces commissioned by Zyman & Zyman Architects
Inventory (one) | artist book
Ruben Ochoa featured in The New Collectors Book 2014
Ruben Ochoa featured in The New Collectors Book 2014, Basak Malone LLC | view here
New catalogue
New catalogue | summary of the most representative work of Ruben Ochoa | available for download
Rubén Ochoa recrea fotográficamente ‘Las batallas en el desierto’
Milenio | México | "Las imágenes, dice el artista, ofrecen una referencia visual a la novela de Pacheco."
http://www.milenio.com/cdb/doc/noticias2011/d6a1cc226c68e95b87cfe071b198823b
http://www.milenio.com/cdb/doc/noticias2011/d6a1cc226c68e95b87cfe071b198823b
Testamenti | new book release
Available now in http://www.lulu.com/shop/rubén-ochoa/testamenti/paperback/product-20710208.html
Available soon in Amazon.com
CODEX International Book Fair 2013
Artist book based on the work Las Batallas en el Desierto from writer José Emilio Pacheco | cyanotype photographs on cotton paper and café espresso toned, cardboard, paper and glass.
More at http://www.rubenochoa.com/hoycomonunca.htm
Confessions | new video released
As a playful exercise Rubén Ochoa makes an intervention to the space of former Santo Domingo Convent in Mexico City. Using his series Bestiary (or the new deadly sins) -photography developed on stone- as an excuse, the artist has arranged a wall and invites the public to participate in this project by interacting with his work: the piece Confessional, a huge blank wall, is put at the audience's disposal looking for them to translate the reactions the work provokes in them into confessions and capturing them on the wall in the form of thoughts, drawings, texts, or any other form of expression imaginable.
Following the exhibition, Rubén Ochoa will take on a curatorial process to select and turn the interventions on the wall into a publication.
Watch the video here > http://youtu.be/S6qMb5oeUEo
Following the exhibition, Rubén Ochoa will take on a curatorial process to select and turn the interventions on the wall into a publication.
Watch the video here > http://youtu.be/S6qMb5oeUEo
Confesiones | intervention | ex Convento de Santo Domingo
Como un ejercicio lúdico Rubén Ochoa interviene el espacio del antiguo Convento de Santo Domingo. Usando como pretexto su serie Bestiario (o los nuevos pecados capitales), habilita un muro donde invita al público a participar a través de la interacción con su obra: la pieza Confesionario, un gran “lienzo” en blanco, queda a entera disposición de la audiencia buscando que los asistentes traduzcan en confesiones las reacciones que la obra les provoca plasmándolas en el muro en forma de pensamientos, dibujos, textos o cualquier otra expresión al alcance de la imaginación.
En una etapa posterior, el autor, a través de un proceso de curaduría, seleccionará y convertirá las intervenciones del muro en una publicación.
Inauguración Miércoles 28 de marzo del 2012, 20:00 hrs.
Entrada libre / vino de honor
hasta el 28 de abril del 2012
Centro Cultural del México Contemporáneo
Leandro Valle 20, Centro Histórico, Ciudad de México, México
english
As a playful exercise Rubén Ochoa makes an intervention to the space of former Santo Domingo Convent. Using his series Bestiary (or the new deadly sins) as an excuse, the artist has arranged a wall and invites the public to participate in this project by interacting with his work: the piece Confessional, a huge blank wall, is put at the audience’s disposal looking for them to translate the reactions the work provokes in them into confessions and capturing them on the wall in the form of thoughts, drawings, texts, or any other form of expression imaginable.
Following the exhibition, Rubén Ochoa will take on a curatorial process to select and turn the interventions on the wall into a publication.
Opening reception Wednesday, March 28th, 2012, 20:00 hrs.
Free admission / Cocktail
until April 28th, 2012
Centro Cultural del México Contemporáneo
Leandro Valle 20, Centro Histórico, Ciudad de México, México
Occupy
We are many > http://occuprint.org/Posters/
exercent circa corpus / Nicolás Spinosa + Rubén Ochoa
Barcelona, España / 2011
(english below)
Reunidos en el barrio de La Ribera en Barcelona, Nicolás Spinosa y Rubén Ochoa trabajan en la primera parte de un nuevo proyecto conjunto (exercent circa corpus) que habrá de derivar en un metódico ejercicio plástico, visual y espacial al mismo tiempo, en donde el resultado, insospechado por ambos autores, develará una parte de la tendencia actual de sus obras particulares.
Utilizando instintivas expresiones corporales y su relación casual con la plástica y la imagen, Nicolás Spinosa y Rubén Ochoa construyen una pieza efímera y a la vez perenne que resume los instantes de una vocación conjunta: el uso de la creación como casi única catarsis personal.
Como parte de ese proceso creativo, los autores contemplan la posibilidad de sumar expresiones de diversas tendencias creativas al proyecto a través de las propuestas que diversos artistas de cualquier género pudieran proponer en el camino.
Para mayor información visite nicolasspinosa.com o rubenochoa.com
(english below)
Reunidos en el barrio de La Ribera en Barcelona, Nicolás Spinosa y Rubén Ochoa trabajan en la primera parte de un nuevo proyecto conjunto (exercent circa corpus) que habrá de derivar en un metódico ejercicio plástico, visual y espacial al mismo tiempo, en donde el resultado, insospechado por ambos autores, develará una parte de la tendencia actual de sus obras particulares.
Utilizando instintivas expresiones corporales y su relación casual con la plástica y la imagen, Nicolás Spinosa y Rubén Ochoa construyen una pieza efímera y a la vez perenne que resume los instantes de una vocación conjunta: el uso de la creación como casi única catarsis personal.
Como parte de ese proceso creativo, los autores contemplan la posibilidad de sumar expresiones de diversas tendencias creativas al proyecto a través de las propuestas que diversos artistas de cualquier género pudieran proponer en el camino.
Para mayor información visite nicolasspinosa.com o rubenochoa.com
english
In La Ribera neighborhood, Barcelona, Spain, Nicolas Spinosa and Ruben Ochoa are working on the first part of a new project together (exercent circa corpus). The project will become all in all a plastic, visual and spacial methodic exercise where the outcome, unknown for both authors, will reveal part of the current tendencies in their individual work.
By using instinctive body expressions and its casual relation to plastic arts and the image, Nicolas Spinosa and Ruben Ochoa have built an ephemeral, yet constant, piece that summarizes a few moments of a common calling: Creation as the (almost) only road to personal catharsis.
As part of this process, they are also considering to join expressions of different creative tendencies through proposals from several other artists.
For more information, visit nicolasspinosa.com or rubenochoa.com
In La Ribera neighborhood, Barcelona, Spain, Nicolas Spinosa and Ruben Ochoa are working on the first part of a new project together (exercent circa corpus). The project will become all in all a plastic, visual and spacial methodic exercise where the outcome, unknown for both authors, will reveal part of the current tendencies in their individual work.
By using instinctive body expressions and its casual relation to plastic arts and the image, Nicolas Spinosa and Ruben Ochoa have built an ephemeral, yet constant, piece that summarizes a few moments of a common calling: Creation as the (almost) only road to personal catharsis.
As part of this process, they are also considering to join expressions of different creative tendencies through proposals from several other artists.
For more information, visit nicolasspinosa.com or rubenochoa.com
radio interview @ Neue Nationalgallerie / Berlin, Germany
Jardín de contemplación / instalación #1 / Rubén Ochoa / Calders, Barcelona
Conteniendo piedras encontradas en dicho lugar -acumuladas por el autor durante el periodo que duró su residencia artìstica en ese lugar- la pieza se localiza en el centro exacto del espacio sin ninguna pretensión más allá de querer encontrar un pretexto, si bien simbólico, para aprovechar los materiales que el lugar le proporciona.
Jardín de Contemplación (instalación #1)
esucultura, 1.60 x 0.60 mts., piedra caliza + acero
Calders, Barcelona
a partir del 10 de octubre del 2011
Una piedra como almohada / intervención / Cataluña, España
Decidido a introducir los elementos inherentes a la región en donde se encuentra desarrollando la residencia artística a la que ha sido invitado, Rubén Ochoa comienza a experimentar con materiales de la zona centrándose especialmente en piedras calizas -similares a las explotadas en la cantera de un antiguo horno- y en las que acaba por utilizar la técnica de revelado e impresión fotográfica sobre piedra -modificada y adecuada por él mismo basándose en fórmulas del siglo XIX-.
Si bien es cierto que esta particular técnica ha sido ya utilizada en proyecto anteriores del mismo autor -Bestiario (o los nuevos pecados capitales) y Piso 86 por ejemplo-, en esta ocasión la integra al espacio convirtiendo esta su instalación en una especie de homenaje insinuado.
Tras el rescate de una fotografía de los años 40's de algunos de los trabajadores de El Forn de la Calç, Rubén Ochoa se involucra, se entiende, se busca y se encuentra en una idea que acaba por incluir nuevas vertientes: la fotografía en cuestión es revelada e impresa en piedra caliza -con el uso de la técnica ya mencionada- con la compañía de un haiku del poeta japonés Santoka Taneda que viene más que al caso para el autor. Así, y a manera de altar no solicitado o de intervención no concedida, las piezas (un díptico de gran formato) descansan perdidas en el interior de cada uno de los dos hornos que conforman la imagen central del lugar.
El Forn de la Calç es un antiguo horno de cal en desuso y convertido ahora en Centro de Arte Contemporáneo y Sustentabilidad, nombrado como parte del Patrimonio Histórico de Cataluña. Desde su creación sus esfuerzos han sido encaminados permanentemente a promover y apoyar la producción de artistas de toda índole -emergentes y consagrados-, labor que ha desembocado en que hoy en día sea considerado como un referente en este tipo de instituciones.
Si bien es cierto que esta particular técnica ha sido ya utilizada en proyecto anteriores del mismo autor -Bestiario (o los nuevos pecados capitales) y Piso 86 por ejemplo-, en esta ocasión la integra al espacio convirtiendo esta su instalación en una especie de homenaje insinuado.
Tras el rescate de una fotografía de los años 40's de algunos de los trabajadores de El Forn de la Calç, Rubén Ochoa se involucra, se entiende, se busca y se encuentra en una idea que acaba por incluir nuevas vertientes: la fotografía en cuestión es revelada e impresa en piedra caliza -con el uso de la técnica ya mencionada- con la compañía de un haiku del poeta japonés Santoka Taneda que viene más que al caso para el autor. Así, y a manera de altar no solicitado o de intervención no concedida, las piezas (un díptico de gran formato) descansan perdidas en el interior de cada uno de los dos hornos que conforman la imagen central del lugar.
El Forn de la Calç es un antiguo horno de cal en desuso y convertido ahora en Centro de Arte Contemporáneo y Sustentabilidad, nombrado como parte del Patrimonio Histórico de Cataluña. Desde su creación sus esfuerzos han sido encaminados permanentemente a promover y apoyar la producción de artistas de toda índole -emergentes y consagrados-, labor que ha desembocado en que hoy en día sea considerado como un referente en este tipo de instituciones.
Una piedra como almohada / intervención (díptico)
fotografía revelada e impresa sobre piedra
piedra caliza + químicos + tintas de carbón + hierro
60 cms. x 60 cms. c/u
Rubén Ochoa, 2011
"Utilizando una piedra como almohada,
me dejo arrastrar hasta las nubes."
Santoka Taneda, haiku. Entre 1926 y 1940.
a partir del martes 27 de septiembre del 2011.
CACIS El Forn de la Calç
082275 Calders (Barcelona)
Visites Concertades 93 830 91 59
fotografía revelada e impresa sobre piedra
piedra caliza + químicos + tintas de carbón + hierro
60 cms. x 60 cms. c/u
Rubén Ochoa, 2011
"Utilizando una piedra como almohada,
me dejo arrastrar hasta las nubes."
Santoka Taneda, haiku. Entre 1926 y 1940.
a partir del martes 27 de septiembre del 2011.
CACIS El Forn de la Calç
082275 Calders (Barcelona)
Visites Concertades 93 830 91 59
Ruben Ochoa @ SETBA Zona d'Art Barcelona
Sin una intención específica en esta ocasión, la serie pretende explorar la percepción de la audiencia ante la técnica utilizada por el autor en un espacio dedicado a las nuevas tendencias con énfasis en la exploración conceptual.
A partir del 6 de octubre del 2011
SETBA Zona d'Art Barcelona
Plaça Reial 10, 1º 2ª, 08002 · Tel./Fax. 934813696
Barcelona, Spain
